Natalia Koliko hat mehrjährigen beruflichen Werdegang an renommierten Musikhochschulen in der Ukraine, Russland und Deutschland erwiesen. Nach dem erfolgreichen Studium im Fach Klavier (Musikfachhochschule Tschernigow) hat sie ihre fachliche Kompetenz an der Gnessin Musikakademie (Moskau) in Fächer Musikwissenschaft und Musiktheorie und auch an der Musikhochschule Stuttgart im Fach Musiktheorie mit einer anschließenden Doktorarbeit zum Thema „Komposition von Helmut Lachenmann: die ästhetische Technologie“ weiter erweitert.

Schwerpunkte ihrer wissenschaftlichen Kenntnisse liegen in den Bereichen der Musik des 20. Jahrhunderts (insbesondere in der Musik der Darmstädter Schule (Stockhausen, Nono, Boulez), Helmut Lachenmann, sowie in der zeitgenössischen Musik Osteuropas (Russland, Ukraine, Polen).

Die praxisbezogenen Bereiche wie Klavier, Hörerziehung, Musiktheorie, Formenlehre, Tonsatz werden in Musikschulen im Raum Stuttgart seit Jahren aktiv praktiziert. Als stellvertretende Dozentin im Fach Musiktheorie an der Musikhochschule Stuttgart und Musikhochschule Karlsruhe und als Klavier- und Musiktheorielehrerin in der Musikschule habe ich bereits über die Jahre Erfahrungen gesammelt, zahlreichen Schüller in verschiedenem Alter Wissen zu geben und zusammen zu arbeiten.

Kreative Kooperation mit der Stuttgarter Oper, Neuen Vocalsolisten, Teilnahme an internationalen wissenschaftlichen Konferenzen, Produktion der Reihe von Radiosendungen im Freien Radio für Stuttgart werden mit der Leitung eines Kirchenchores das Bild abschließen.

In meiner Arbeit als Klavierlehrerin konzentriere ich mich am Fördern der kreativen Fähigkeiten der Schüler, Erwecken der Neugier durch die Improvisations- und Kompositionsübungen, Motivieren der Schüler beim Üben und Musizieren, Organisation der Schülerkonzerten. In der mangelhaften Freizeit bevorzuge ich aktive Beschäftigung mit Sport, Wanderungen und Weltreisen.

Geboren in New Orleans (USA) Helen kam nach Europa, um an der Wiener Musikhochschule Lied und Oratorium und am Konservatorium Operette und Musical zu studieren.

Nach Engagements im Theater an der Wien (Elisabeth) und im Etablissement Ronacher (Lustige Witwe) landete sie in Stuttgart.

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Ihre letzten Engagements waren hier in Stuttgart im Alten Schauspielhaus (Herzen im Schnee) und am Kelly Theater (Steel Magnolias), wofür Sie beim IMA-Europe Tournament of Plays als Beste Nebendarstellerin nominiert wurde..

An der Music Academy unterrichtet Helen Gesang. Für die JAS Education ist sie zudem Fachbereichsleiterin für die Bühnendarsteller.

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Mathias spielt seit seinem neunten Lebensjahr Saxophon.

Nach Abitur und Zivildienst studierte er Musik an der Jazzabteilung der Universität für Musik und darstellende Kunst in Graz.1998 beendete er sein Studium erfolgreich.

Im Rahmen des Studiums und danach spielte Mathias in zahlreichen Bands und Big Bands, seit 2010 ist er auch Saxophonlehrer an der MusicAcademy Stuttgart.

Für die Junge Akademie Stuttgart [JAS] beteiligte er sich als Reed-Player zudem an den Musical-Produktionen Cats (2014), Hairspray (2015), Flashdance (2016), Footloose (2018) und Annie (2018/2019).

Janet ist unter unseren Lehrer*innen das Küken. Mit viel Leidenschaft unterrichtet sie alle Altersklassen im Klavier, möchte aber auch den späten Anfängern Mut zusprechen:

„Ich wollte schon immer Klavier spielen. Dies war in meiner Jugend allerdings nicht möglich. Mein Traum geriet langsam in Vergessenheit, bis zu einem einschneidenden Erlebnis. Durch meine erste Ausbildung konnte ich mir endlich ein Klavier finanzieren, wagte den Versuch und nahm Unterricht. 2017 hatte ich dann meinen ersten Auftritt mit dem Stück: Canon D von Pachelbel und danach war mir klar, dass ich Musik nicht nur als Hobby betreiben möchte. Daher: alles ist möglich mit Motivation und Leidenschaft“

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Janet begann 2018 eine Ausbildung zur Musikpädagogin an der JAS-Education und ging in ihrem Element vollkommen auf. 2022 absolvierte sie dort ihren Abschluss.

Im Rahmen ihrer Ausbildung konnte sie bereits reichlich Bühnenerfahrung sammeln. Ihre bevorzugte Stilrichtung ist Pop und Moderne Klassik.

Dominik studierte an der Berufsfachschule für Musik in Krumbach sein Hauptfach Schlagzeug (bei Lars Binder und Stefan Blum) mit Nebenfach Klavier und Gesang. Seine Ausbildung umfasste zudem Chor-& Ensemble-Leitung. 2013 erwarb er eine Zusatzqualifikation in Musikpädagogik.

Vor und während seiner Ausbildung widmete er sich außerdem intensiv den Bereichen Produzieren, Komponieren, Arrangieren und Notensetzen und führt diese Arbeit seitdem in seinem eigenen Pre-/ Post-Produktion Studio (DM-MUSIC) fort. Zudem ist er Dozent an der Jungen Akademie Stuttgart EDUcation in den Fächern Schlagzeug, Arrangement, Rhythmik und Musikpädagogik.

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In den letzten Jahren tourte er mit unterschiedlichen Combos (u.a. mit dem LJJO-Baden-Württemberg) durch Europa, Süd-Asien und Süd-Amerika und nahm an zahlreichen Workshops (u.a. bei Obi Jenne, Frank Sikora) teil, um sich weiterzubilden.

Heute kann er auf eine Vielzahl diverser Engagements verschiedenster Stilrichtungen -von Punk bis Rock, über Cover-Bands („Splash“) und Jazz-Combos („Steve Cathedral Group“) bis hin zu Musicalprojekten (u.a. Jesus Christ Superstar, Sunset Boulevard, Annie-Das Musical) - zurückblicken..

Cordelia ist freiberufliche Musikerin. Sie unterrichtet Klavier, Keyboard und Gesang. Sehr gut aufgehoben sind bei ihr Anfänger bis hin zu angehenden Profis.

Nach ihrer achtjährigen Gesangsausbildung in der Richtung Popularmusik, Jazz und Gospel in namhaften Schulen im Raum Stuttgart, erweiterte sie ihr Profil mit Fortbildungen im Jazz-/ Swing-/ Gospel-/Bluespiano- und A-Capella-Gesang. Hinzu gesellen sich Weiterbildungen in Chorsatz-Arrangements.

Ihr Profil rundet sie ab mit zahlreichen Workshops im Fachbereich Chorleitung für Pop und Gospelchöre. Eine Spezialisierung, die es hervorzuheben gilt, ist Liedbegleitung und Akkordspiel.
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Ativ zeigt sie ihr Können als Chorleiterin mehrerer Chöre im Raum Stuttgart.

Für künftige Absolventen kann Cordelia begleitende Studiumsvorbereitung für Klavier, Theorie und Rhythmik anbieten.

`Paco´ absolvierte sein Musikstudium an der Hochschule für Musik & Darstellende Kunst in Stuttgart, Abschluss als Diplom-Musiker mit Auszeichnung (2006). Anschließend arbeitete er im Bereich „Elektronisches Studio“ als tontechnischer Assistent und Dozent für Studiotechnik.

Er war Bassist diverser erfolgreicher, deutscher Bands und gilt als vielseitig, versierter, kreativer und eigenständiger Musiker ohne Berührungsängste. Festivals, Tourneen und Konzerte auch mit eigenen Formationen (u.a. der P|A|C|O Band, Playstation) führten ihn nach Asien, Russland, Israel/Jordanien sowie ganz Deutschland und Europa. Aktuell ist er Bassist bei Deutschlands No.1 Prog-Rock-Band „Anyone’s Daughter“, der georgischen Sängerin NATIA, bei „Andy Susemihl & Superfriends“, der „Matthias-Anton-Group“, „Yasi Hofer“, „Limanja“ u.a.

Aber auch als Begleitmusiker im Studio oder auf der Bühne für namhafte Künstler aus den unterschiedlichsten musikalischen Bereichen (u.a. Annett Louisan, Gil Ofarim, Ivy Quainoo, Cassandra Steen, Alexander Klaws, César Sampson,Anton Zetterholm, Heinz-Rudolf Kunze, David Reece, Willemijn Verkaik, Sabrina Weckerlin, Judy Bailey, Renée Knapp, Uwe Kröger, Ethan Freemann oder Anna-Maria Kauffmann) kann der Soundtüftler am 6-saitigen E-Bass (Fret- & Fretless) überzeugen, was er auch u.a. mit seinem World-Jazz-Projekt „Elemente“ und der zweimaligen Nominierungen für den „Jazzpreis des Landes Baden-Württemberg“ unter Beweis stellte.

Weitere Engagements waren und sind u.a. das Hollywood-Sound-Orchestra of DISNEY in concert, das New European Festival Orchestra/Orchestra of the Bolschoi Opera Minsk, das Südpool-Orchestra (D) sowie die Europa Philharmonie (EU). Ehemaliges Mitglied des Jugendjazzorchesters Baden-Württemberg.

Paco ist Mitbetreiber sowie ausführender und kreativer Leiter der CARPE-DIEM-STUDIOs sowie der P|A|C|O Group, für welche er als Produzent und Komponist/Arrangeur, aber auch im Bereich Konzeption/Entwicklung, Skript/Libretto und Regie tätig ist. Endorsement-Artist für die Instrumentenfirma Windmill-Bassguitars (u.a. Performing-Artist auf dem European Bass-Day 2007)..

Er schrieb und bearbeitete neben seinen eigenen Werken und Shows Auftragsarbeiten u.a. für den Verein der „Württemberger Ritter“ (Turniermusik für großes Symphonieorchester), JUMP Heidenheim: „Der Kleine Horrorladen“, Theaterhaus Stuttgart: „Der Fliegenden Holländer – die Rock-Oper„, Opernfestspiele/Kulturamt Heidenheim: „Respect!“ sowie Werbemusiken für Kunden aus der Industrie und Wirtschaft. Weiterhin machen auch seine Arbeiten in der Vergangenheit als Sound-Designer und Tontechniker (u.a. SWR, Filmakademie Stuttgart, Pegasus Studiosound) ihn zu einem viel beschäftigten und gefragten Musik-schaffenden mit einem breiten und fundierten Wissen.

Seit über 20 Jahren arbeitet er nebenher als Gitarren- und Bass-Lehrer an diversen Musikschulen, als Chorleiter für Musikvereine, gibt Band- und Studioworkshops sowie Vorbereitungskurse für’s Musikstudium.

Jenny (Künstlername: „Doula JJ“) singt seit ihrer Jugend und machte ihre ersten Konzerterfahrungen nach ihrer Schulzeit auf einer Tournee mit einer Jazz-Afrika-Fusion Band.

Jazz, Gospel, Funk, Soul, Contemporary Pop/Worship, selbst Punk sind ihre ständigen, musikalischen Begleiter. Engagements u.a. bei der Big-Band Esslingen, Sängerin bei „Groove Inclusion“ und der Funk- & Soul-Band „Second Sun“.

2018 gründete sie ihre eigene Formation „JJ & Friends“ mit welcher sie „die Lieder singen kann, die mich in meinem Leben berührten und begleiten!“

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Sie verfeinerte ihre didaktischen Fähigkeiten während ihrer inzwischen schon 10-jährigen Arbeit als Stimmcoach bei Jugend-Theaterprojekten für die „Freie Bühne Stuttgart“ und bei diversen Projektarbeiten mit Schulklassen.Weiterbildungen bei Fola Dada (fola-dada.de), Susanne Schempp (gospelsaengerin-stuttgart.de) und Ines Martínez (inesmartinez.de).

Fortbildung beim „Lichtenberg Institutes“ für angewandte Stimmphysiologie.